业内专家杨乐民表示，大型实景演出过多强调技术手段，牺牲的就是对表现内容的忽略。“内容的缺失显而易见，由于缺少故事性、情节性，演出大多零散喧哗，就靠声光电支撑场面。”

 

陈维亚认为，旅游演艺有其自身发展规律，成熟的旅游演艺项目所具有的特征应该包括：一是追求高品质，二是追求可持续发展，三是项目决策上有更多市场考量因素，更注重供需关系，追求环境保护与当地经济发展的相互协调性。

 

北京第二外国语学院旅游管理学院院长厉新建提醒，发展旅游演艺，需要认真思考以规模取胜、故事取胜、科技取胜、文化取胜之间的平衡，处理好商业生态构建与传统借助土地开发来平衡收支之间的关系等问题。“旅游演艺的竞争对手可能不是其他旅游演艺，而是在目的地城市广泛存在的已有文化演艺的旅游市场化。”

 

文旅融合 再续传奇

 

今年3月，国务院办公厅发布《关于促进全域旅游发展的指导意见》明确提出，推动剧场、演艺、游乐、动漫等产业与旅游业融合开展文化体验旅游。

 

厉新建表示，文旅融合既是市场的内在需求，也契合当前我国机构改革的内在要求。旅游演艺以人们喜闻乐见的形式，将文化融入旅游消费之中，将会有非常大的发展空间。

 

事实上，一些知名旅游演艺企业正朝着大集团化的发展方向前进，逐渐向上下游领域延伸，向综合配套的业态转型，着力打造文化综合体和演艺小镇，在主题公园、度假酒店、艺术街区和休闲商业区等多领域、多渠道拓宽收入来源和盈利空间。

 

武夷山的《印象大红袍》推出了印象大红袍专属茶品牌、影像制品、饮料、服饰、玩偶等多方面衍生产品，印象忘山茶生活美学馆开业，印象索天共享单车正式投放等。

 

“未来我们还将借力茶文化元素、演绎品牌资源，积极创新，通过投资运作‘茶汤1508温泉主题’项目，力求实现打造全新印象大红袍产业链。”郑彬说。

 

当前，宋城演艺正处于新一轮快速扩张的大发展时期，很多项目正在紧锣密鼓地推进。宋城演艺尤其看重未来对演艺人才的培养，正大力推出人才集训的“飞龙计划”。

 

宋城演艺董事长黄巧灵表示，宋城演艺的成功源于宋城人对创新持续不懈的追求，源于宋城艺术团队追求品质的工匠精神。用当地文化讲述当地故事，寻找民族记忆，树立文化自信，创造叫好又叫座的文化产品。“再用5年时间，我们将推出10余个项目、20台演出，到2023年，公司的营收和净利润至少翻番，成为世界演艺独角兽。”

 

日前，中国旅游演艺国家标准培训基地成立大会在陕西省西安市华清宫举行。陕西华清宫文化旅游有限公司副总经理费文娟介绍，未来，华清宫《长恨歌》会充分发挥中国旅游演艺国家标准培训基地的平台作用和实战优势，持续开展旅游演艺的标准化研究与实践培训工作，研究发展中存在的投融资、建设制作、技术研发、设备管理、演艺组织、演艺营销等方面的问题，吸纳并培养一批文化与旅游跨界融合的专业人才，共同推动中国文化旅游产业规范、健康、蓬勃发展。“旅游演艺虽然是艺术化的创作与呈现，但在管理和服务上有其相通性。目前，旅游演艺市场发展程度不一，有关各方共同制定的《实景演出服务规范》标准体系框架，做出了相应的规范。”

 

“未来，旅游演艺要更大发展，必须走创新之路，通过舞台表演让文化活起来，深入游客心中，才能打开更广阔的发展空间。”杨乐民说。

 

陈维亚认为，只有静下心来，把内容和艺术呈现的品质做好，给观众带来不一样的艺术享受，让游客觉得物有所值，才能保持旅游演艺长期稳定发展。

(责任编辑：Markus)